6月17日，2026阿那亚戏剧节开幕大戏《文城》在河北阿那亚金山岭剧场首演，现场却意外掀起波澜。多位观众在社交平台爆料，周冬雨、段奕宏等主演在演出中频繁低头查看舞台两侧的提词器，甚至出现’把台词念成我要去上厕所’等明显错误。这场改编自余华同名小说的话剧，票价高达480至880元，有购票观众愤怒表示：’花八百块看演员背剧本，不如退票去吃顿好的！’相关话题次日便冲上微博热搜榜首，阅读量突破3亿。
面对舆论压力，周冬雨在剧组通气会上回应称，导演陈明昊要求演员’放下剧本束缚’，强调’每天排练都在推翻重构，台词不是重点，人物理解才是核心’。陈明昊则进一步解释，这种’间离式表演’是刻意为之的艺术实验，通过暴露舞台技术手段，让观众保持理性思考。然而，戏剧评论人王琪指出：’布莱希特的间离理论需要严密设计，而非简单照搬。当观众看到明星反复看提词器时，只会觉得是准备不足。’
这并非明星话剧首次陷入争议。2023年张译主演《千里江山图》时，也曾因台词功底不足被质疑。业内人士分析，影视明星跨界话剧往往面临’影视表演习惯难以转换’的困境。此次事件暴露出商业戏剧与艺术追求的深层矛盾：当高票价遇上实验性创作，普通观众是否应该为艺术探索买单？或许正如一位退票观众所言：’我们愿意看创新，但创新不该建立在专业缺失的基础上。’
声明：本站所有文章，如无特殊说明或标注，均为本站原创发布。任何个人或组织，在未征得本站同意时，禁止复制、盗用、采集、发布本站内容到任何网站、书籍等各类媒体平台。如若本站内容侵犯了原著者的合法权益，可联系我们进行处理。